首 页  信息中心  团队风采  教学园地  专题研讨  培训讲坛  课堂艺术  
网站公告:     热烈祝贺初中语文朱春平名师工作室信息网开通!  [admin  2014年12月6日]        
浅谈古诗鉴赏教学策略
作者:李瑞兰    文章来源:本站原创    点击数:194    更新时间:2017/11/28
 

今年9月初新学期开始后,全国一年级和七年级学生将使用“部编本”语文教材。“部编本”是由教育部直接组织编写的教材,强调经典性、文质兼美,传统文化内容大幅增加。诗歌是传统文化的重要内容,是一种抒情言志的体裁,语言高度凝练,极富韵律,形式精巧圆熟,具有极高的艺术特色,是阅读鉴赏的上上品。那我们在课堂教学中可以通过哪些方法去帮助学生阅读鉴赏诗歌呢?

 

一、 借助诵读入诗

严羽《沧浪诗话》云:“诗者,吟咏性情也。” 古人写诗作文时,为了表达需要,往往在遣词造句上进行反复精细的推敲和创造性搭配,所用字词凝练精美、形象生动又含蓄深刻,并有着很强的节奏感,读来或恬静淡然,或气势磅礴,或摇曳生姿,或沉郁悲愤……对于一些简单的写景和叙事类的诗歌,引导学生反复的诵读,能使其快速地入诗,帮助其理解诗歌的内容和情感。如“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”、“儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢”、“借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”等等,这些诗句简单明了,活泼清新,反复的诵读孩子即能心领神会,渐入佳境。这就是以反复诵读来帮助对诗歌内容和情感的理解。

没有想象就没有诗歌,诗人在创作的时候需要想象,读者在读诗的时候更需要想象。如老师在教授《茅屋为秋风所破歌》这首诗时,如何读“秋风破屋”、“群童抱茅”、“雨夜屋漏”这几个画面,老师可以配上凄苦的背景音乐,让学生带着想象去读,自然而然就能读出“焦急”、“气愤”、“凄苦”的感情,此时的学生对杜甫的穷苦生活和凄惨处境已然能感同身受。

朗读是学生用声音触摸文字,用声音与作者进行对话,通过朗读,可以让学生直接感受到文字和作者的生命气息,在诵读中再现画面,在诵读中体悟感情。

 

二、 借助背景读诗

反复诵读确实能帮助学生更好地理解诗歌的内容和情感,但那是对于一些简单明了的诗歌而言。对于一些内容和思想比较含蓄的诗歌,如果只是反复地诵读,可能就起不到充分理解诗人情志的作用,孩子会觉得比较艰涩,读来也只是有口无心了。如果此时教师能给予适当的写作背景等方面的资料补充,来帮助孩子真正理解诗人的心境,或者读来感受会更深切,理解也更透彻。

如李白的《行路难》,这首诗是诗人抒写了在政治道路上遭遇艰难后的感慨,诗人在诗歌中不能直接表达的意思都用双关、比喻和用典的方法来暗示,学生如果在没有理解诗歌的写作背景的情况下,一味地反复诵读也是比较难懂诗人的意思的。孩子难以理解为什么面对着“金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱”的高档次宴席,诗人却“停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然”,孩子难以理解为什么诗人要想到“欲渡黄河”和“将登太行”,却遇到“冰塞川”和“雪满山”的困境,孩子更不理解“闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边”、“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的跳跃思维……此时,老师可以借机出示创作这首诗的背景——当孩子了解到积极入世的诗人在供奉翰林两年就被唐太宗“赐金还山”的情况下,他们会更深刻地理解李白为何会“停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然”,他们同时也理解到“冰塞黄河”、“雪满太行”也喻指了世路的艰难,他们顿时也明白为什么诗人会想到“垂钓碧溪”的姜尚和“乘舟绕日”的伊尹,同时也明白了“长风破浪”的志向和信心,其实诗人一直回旋在现实与理想之中,诗人的感情跌宕起伏,思维极富跳跃性,全诗意蕴波澜起伏。如此,再来读这首诗就会有不同的体会,就从更深层次去理解诗人的情感和志向,读来也会波澜起伏。这就是以了解诗歌背景来支撑诗歌诵读的方法,如此能让学生更深切地感受作者的情感和丰富的人文精神。

 

三、 借助意象解诗

诗歌饱含作者的思想感情作者除了在诗歌中直抒胸臆之外更多就是借助具体的物象来表达自己的情感,这些承载着作者独特情感的具体物象,就是诗歌中所谓的意象。既然意象包含作者丰富的情感,那我们就可以通过解读这些意象来进入诗歌的意境,更好地理解诗歌内容和诗人的情怀。

如杜甫的《江畔独步寻花》,诗人借助压枝低的“花”、落满花的“蹊”、“戏蝶”、“娇莺”等一系列自然意象,把读者带入了一个繁花似锦、春意盎然充满生机的秾丽春天之中,表达自己春天赏花时的喜悦、陶醉之情;马致远的《天净沙秋思》则借助“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”“古道”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”等意象,创造了一个凄凉悲苦的意境,来抒发漂泊游子的孤苦愁绪。教师在教授这些诗歌的时候,完全可以借助这些意象来对诗歌进行解读,让意象解读成为学生学习诗歌的一个重要抓手。

在中国的古典诗词中,很多意象都已经成为了一种特定的文化表达和审美意趣,如“梅”就成为了“傲骨凌霜”、“高洁端庄”的代名词,而“残月”、“西楼”、“梧桐”、“细雨”等意象则往往与“孤独”、“凄苦”等心境有关。所以,借助意象来解读诗歌,能让我们更易于理解作者的情感,是鉴赏诗歌的一个重要方法。

 

四、 借助他文会诗

很多诗人在创作的过程中逐渐形成了自己的风格,个人的形象也在诗歌作品中凸显出来,如陶渊明的朴实自然,曹操的苍凉雄健,李白的雄奇飘逸,杜甫的沉郁顿挫,苏轼的旷达豪放……这样的诗人,我们可以通过解读他的一组诗文(特别是同一时期所作),来探索他在某一个阶段的心理历程和情感状态。

同样是杜甫,教师在教授他的诗歌《登岳阳楼》时,只是通过这一首诗也许我们不能发现很多信息,也形成不了他的风格,学生对于他忧国忧民、心系天下的情怀也没有很深的感触,如果此时教师补充杜甫在安史之乱期间所写的大量的诗歌,如《春望》、《北征》、“三吏”、“三别”、《茅屋为秋风所破歌》等这些能反映当时的现状和自己的情感的诗,学生才能更深入地了解诗歌和诗人,才能发现他所描述的那个时代景象以及他忧国忧民的情怀,才了解我们称杜甫为“诗史”、“诗圣”的缘由;又如苏轼,他真正的诗文创造高峰应该是被贬黄州之后,因此,我们在读他这一时期的《卜算子 黄州定慧院寓居作》、《西江月》这些表达愁苦之情的词作时,也别忘了去读他的《念奴娇 赤壁怀古》、《定风波》等这些超然物外、豪放旷达的词作,由此,学生才了解他怎样由一个文学的苏轼转而化为一个哲学的苏东坡。当然,诗人在不同时期的创作也会体现出不同的风格,这一点在鉴赏的时候可以跟学生说明。这就是通过同一个诗人的其他诗文来解读诗歌,如此学生方能更好地理解诗人的内心世界和诗人形象。

针对不同的诗歌教学内容,教师应灵活地借助诵读法、背景法、意象法和群文解读法来运用到教学中去,如此,学生对古诗的诵读与理解就会有事半功倍的效果。

 
文章录入:李瑞兰    责任编辑:admin 
 
  • 上一篇文章:

  • 下一篇文章:
  •  
     
    教学园地
    课堂艺术

    没有任何图片文章
     专题研讨
    常州教育金坛教育金坛研训张银坤工作室点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请
    点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请点击申请


    设为首页
    | 加入收藏 | 联系站长 | 友情链接 | 版权申明 | 留言反馈 | 管理登录

    主办:初中语文朱春平名师工作室
    技术支持:五鱼瓶 ICP备号